Спектакль "Карагоз" (16+) по одноименной пьесе классика казахской литературы Мухтара Ауэзова, поставленный в жанре "саунд-драмы" основателем независимого театра "SHAM" Фархадом Молдагали, представил Государственный академический театр для детей и юношества им. Г. Мусрепова (Казахстан) в рамках IV Международного Тихоокеанского театрального фестиваля на сцене Приморского краевого драматического театра молодежи. Обозреватель ИА PrimaMedia Александр Куликов и фотокорреспондент агентства Дмитрий Осипчук предлагают вниманию читателей фотоверсию спектакля.
Но прежде несколько слов о самой пьесе. Написанная в 1926 году, она принесла своему автору первую премию на конкурсе драматургов в Кызыл-Орде. Именно "Карагоз" в том же, 1926 году открыла первый профессиональный казахский театр. То есть 100 лет назад.
Человек, хорошо знакомый с историей театра, легко заметит в пьесе Ауэзова мотивы классических произведений — трагедии "Ромео и Джульетты" (16+) Шекспира и балета "Жизель" (12+) Адана по легенде, пересказанной Генрихом Гейне.
"Карагоз" во Владивостоке. Фото: Осипчук Дмитрий, ИА PrimaMedia
В центре повествования классический любовный треугольник. Молодая красивая девушка Карагоз (в фактическом переводе с казахского на русский — "черноглазая" или "черноокая") любит молодого смелого акына-бунтаря Сырыма, своего двоюродного брата. Однако по местным законам, пожениться они не могут. Соответственно, родные парня и девушки противятся такому союзу. Карагоз против ее воли замуж за Наршу, юношу благородного и честного. Но Карагоз не любит его! Она соглашается на побег с Сырымом. Их догоняют. Дабы смыть "позор рода" отцы Карагоз и Сырыма проклинают своих детей (Монтекки и Капулетти заодно). Благородный Нарша прощает молодую жену, видя, как сильно и искренно она любит другого. Но поздно. Не пережив такого горя и потрясения Карагоз помутилась рассудком (напоминая тем самым несчастную Жизель).
В постановке Фархада Молдагали, которого называют лидером "новой казахской волны", классическая пьеса Мухтара Ауэзова приобретает черты современности за счет использования творческого метода "саунд-драмы", нового театрального направления, в котором драматическая игра актеров, музыка, абсолютно все звуки вплоть до шороха платья и стука каблуков, костюмы, сценография, световые эффекты, жест и слово, а главное, актерская импровизация сливаются в одно целое. У зрителей возникает ощущение, что спектакль создается прямо на их глазах.
В России термин "саунд-драма" ввел режиссер, киноактер, музыкант и композитор Владимир Панков (нынешний художественный руководитель театра "Ленком имени Марка Захарова") в 2003 году после постановки спектакля "Красной ниткой" (16+) в Центре драматургии и режиссуры. Он же основал студию SounDrama, объединяющую актеров, музыкантов, композиторов и звукорежиссёров. В 2022 году в ГИТИСе кафедра эстрады была переименована в кафедру саунд-драмы, что закрепило этот подход в театральном образовании.
Сам Фархад Молдагали считает себя учеником Владимира Панкова.
Спектакль "Карагоз" в постановке Фархада Молдагали (премьера состоялась 5 октября 2021 года) стала первой в Казахстане постановкой в жанре саунд-драмы. Владивостоку спектаклю понравился. Это была стильная, сильная и одновременно трогательная постановка, в которой гармонично соединились страсть и нежность, трагедия и лирика. И тут, конечно, следует отметить всю постановочную группу: хореографа Шырын Мустафину, композитора Олжаса Жакыпбека, художника по костюмам Алму Сырбаеву, саунд-дизайнера — Рахата Торежана, а также актеров, принявших участие в спектакле: Мадину Молдагалиеву (Карагоз), Алихана Карибаева (Сырым), Нуржана Асылхана (Нарша), Сауле Турдахунову (Моржан), Анара Адилова (Акбала) и др.
"Карагоз" во Владивостоке. Фото: Осипчук Дмитрий, ИА PrimaMedia
IV Международный Тихоокеанский театральный фестиваль проходит во Владивостоке с 18 сентября по 11 октября 2026 года при поддержке Министерства культуры РФ и при содействии Правительства Приморского края. В его афише — 13 постановок, созданных театральными деятелями из 13 стран: Армении, Беларуси, Бразилии, Индии, Казахстана, Китая, Колумбии, Малайзии, Мексики, Монголии, России, Франции и ЮАР.
Впервые в программе фестиваля представлены коллективы из Казахстана, Колумбии, Малайзии, Мексики и Монголии.
Тихоокеанский фестиваль является одним из центральных событий государственной Программы развития театрального искусства на Дальнем Востоке, инициированной Государственным театром наций. Подготовка программы и проведение фестиваля поручены Международному театральному фестивалю им. А.П. Чехова.
Помимо спектаклей программа включает творческие встречи, лекции, обсуждения и мастер-классы. Для студентов театрального факультета Дальневосточного государственного института искусств организована специальная лаборатория, в рамках которой состоится премьера спектакля в постановке народного артиста Российской Федерации Бориса Морозова и Татьяны Морозовой.
