&qu
Жанр популярной музыки, олицетворением которого до сих пор является Элвис Пресли, получивший распространение в 1950-х годах, отличается чётким ритмом и раскованностью музыкального исполнения. В субботу, 13 апреля, во всем мире отмечали день рок-н-ролла. Об особенностях этой музыки, а также, о том, как можно посредством искусства воспитывать детей, рассказал корр. РИА SakhalinMedia один из лучших гитаристов России Дмитрий Четвергов.
Один из лучших рок-музыкантов страны отметил день рок-н-ролла на Сахалине. Фото: Автор фото: РИА SakhalinMedia
- Дмитрий, что привело Вас на Сахалин?
- Сегодня мы отмечаем великий праздник, международный день рок-н-ролла. Вот по этому поводу, собственно, я и здесь. Из рок-н-ролла для меня родилась настоящая музыка. Рок родился на английском. Великий Пресли взял за основу три аккорда. В рок-н-ролле больше не надо. Также как в цыганочке, как в танго, по большому счету, нет других аккордов. Но только в отличие от танго и цыганочки рок-н-ролл имеет ярко выраженный джазовый окрас. Валерий Аксенович приезжал в Москву и был на наших с Иваном Ломидзе и Дмитрием Малолетовым шоу, которое так и называется "Одни из лучших гитаристов России". Валерий пригласил сначала Малолетова, теперь меня пригласил.
- С чего начиналось ваше увлечение музыкой?
- Музыкой я занимался с раннего возраста, лет с пяти. Родители хотели, да я и сам хотел научиться играть на фортепиано. У меня первым кумиром был не Элвис Пресли и не Джон Леннон, а Святослав Рихтер – великий русский пианист. Русский с нерусской фамилией, как принято во всем мировом сообществе, самые великие музыканты – люди еврейской национальности. Святослав Рихтер – потрясающий музыкант.
ot;Всемирный день Рок-н-Ролла" src="https://f.primamedia.ru/ancor/img/331094-jpg-270085-.jpg" alt="Автор фото: РИА SakhalinMedia" />
- Как пришли к гитаре?
- Три девчонки из нашего подъезда научили меня играть на гитаре. Они пели песни дворовые, и я, мальчик из интеллигентной семьи, который ходил с папочкой, с великим пафосом, остановился послушать, и был поражен естественностью и подачей душевности. И я начал играть на гитаре, благодаря вот этим песням. Разумеется, потом было и пять, аккордов, и шесть, и восемь, дальше – больше. А потом уже была школа по классу гитары, а потом было увлечение не королем рок-н-ролла Элвисом Пресли, а "Битлз" и "Роллинг Стоунз". И вот с этого увлечения подъездной гитары и увлечения "Битлз", началось мое музыкальное становление.
подготовка к концерту. Фото: Автор фото: РИА SakhalinMedia
- Когда Вы осознали, что вашу виртуозность оценили, и что являетесь одним из лучших гитаристов России?
- В 1984 году в группу "Квадро" требовался гитарист, поскольку Виктор Зинчук оставил группу и ушел к Валерию Леонтьеву, по-моему. Я попал в эту группу после прослушивания, а в 85-86 годах появились обзорные статьи. Прошла первая рок-панорама-86, где участвовали такие рок-группы, как "Ария", "Мастер", "Браво" с Жанной Агузаровой, и Артемий Троицкий написал статью большую по этой рок-панораме, где меня включил в пятерку лучших гитаристов России. Был включен в пятерку лучших гитаристов по опросам газеты "Московский комсомолец", а в 90-х годах в журнале "Мьюзи бокс" меня включили в номинацию электрогитары, и я три года подряд открывал пятерку лучших в этой номинации. Я тогда работал с Николаем Носковым в группе "Николай". Известный экс-вокалист группы "Парк Горького" пригласил меня в свой коллектив. Тогда началась для меня эпоха сессионного гитаризма.
- Какая песня стала шлягером, принесшим популярность?
- Когда мы работали в группе с Николаем Носковым, самым известным был романс Гумилева не написанный мной, не написанный Носковым, но это самая известная работа, которая принесла славу… Носкову, ни мне. У нас в России нет статуса музыкант, у нас есть статус звезды, все остальные – обслуживающий персонал, темные лошадки. В мировом шоу-бизнесе, есть статус музыканта. Это люди, на которых держится звезда, они не только материально обеспечены, но и подкреплены вот этим вот статусом. У нас же шоу-бизнес построен по другому. Вот сегодня Николай Поцикайлик, сахалинский музыкант, будет в качестве обслуживающего персонала, а я в качестве звезды.
зрители с восторгом слушали виртуозную игру. Фото: Автор фото: РИА sakhalinMedia
- Приходится ли петь?
- Да вот запел, сегодня буду петь специально для вас. Безусловно, любой музыкант поет, просто мы стесняемся до какого-то определенного времени. Кстати, вот тот кто открыл рот на сцене – тот и звезда. Сегодня я буду исполнять свою песню, посвященную моей пятилетней дочке (на момент написания песни у нее был кризис трех лет), которая называется "Детка не ной". Дети, как известно вынимают все силы из родителей, буквально вьют веревки, и вот, будучи однажды на отдыхе, я понял, что нужно как-то противодействовать этому, какую-то воспитательную функцию произвести, и так как мы, музыканты, имеем возможность воспринимать мир и отображать его, и тем более воздействовать на людей посредством своего творчества, я сочинил такую песню. Сначала дочка обижалась, плакала, стучала ногами, я даже пугал, будешь капризничать - буду ее постоянно петь. А сейчас она даже подпевает, поскольку кризис трехлетнего возраста прошел. Теперь наступил кризис пятилетнего, будем сочинять новые песни. Конечно, она понимает, что папа для нее сочиняет и поет, она и сама поет все что слышит.
- На Сахалине впервые?
- Я был на Сахалине в 1997 году в составе ансамбля Евгения Кемеровского, мы тогда выступали на сцене Дома офицеров. Мне очень нравится природа и японская архитектура некоторых зданий. Я вообще люблю все японское, потому что качественное. И вот эта близость с Японией, а еще ощущение того, что я на острове, окруженном водой – довольно таки интересное чувство.
- Какую музыку Вы не любите?
- Для меня не существует разницы: шансон, популярная музыка, джаз, рок-н-ролл, я считаю, что, в принципе, не бывает плохой музыки, бывают плохие исполнители и аранжировщики. Можно любую музыку сыграть с душой, а можно сыграть музыку именитую так, что она никого не тронет. Если музыкант не вкладывает свою душу, свое отношение в музыку – то это и не музыка. Хотя я не исключаю и откровенной пошлости. Сейчас общество у нас, буквально, дрожит от пошлости и всякой низменности. Но есть, слава Богу, места, где люди вообще не включают телевизор, где есть у людей желание услышать музыку.
- Что Вы хотите донести до людей своим творчеством?
- Это мое отношение к людям, к жизни, это моя философия, мой взгляд, мое самовыражение. Хочу порвать порочный круг низкопробщины, пошлости и безвкусия, вот что я хочу сказать своей музыкой.
- Перед какими аудиториями Вам больше нравится выступать?
- Нет никакой разницы, сколько человек приходят. Сегодня даже самые известные артисты не всегда собирают большие аудитории, конечно, хочется выступать перед публикой в больших залах. Там, где есть филармонии, меня приглашают. Сейчас пригласил Артемьев с программой "Соло для гитары с оркестром", и мы выступаем под эгидой "Газпрома".
Дмитрий Четвергов выступает в джаз-блюз кафе "Чикаго". Фото: Автор фото: РИА SakhalinMedia
- Какими достижениями Вы гордитесь?
- Я единственный в России, кто поучаствовал во всех знаковых рок-операх, это такие как "Юнона и Авось", "Парфюмер" и "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты". Все что касается рок-н-ролла, клубной работы – это дань детскому увлечению, а профессия актера помогает мне придумывать мизансцены к своим выступлениям. Я четыре года проработал в коллективе Алсу. Нас пригласили показать этой 16-летней певице, как петь не под фанеру, а вживую.
- Какая основная отличительная черта такого направления, как рок-н-ролл?
- Рок для любого человека – это свобода, это не просто протест, это глоток свежего воздуха. Наша цель - дать людям глоток свежего воздуха, показать, что кроме шансона и попсы есть и другая музыка.
