Каждый спектакль – это живой организм – актер Уссурийского театра драмы

Борис Бехарский рассказал о радостях и сложностях актерской профессии
Уссурийск
Каждый спектакль – это живой организм – актер Уссурийского театра драмы
Борис Бехарский в спектакле "Потеха для смеха"
Фото: Театр драмы им. Комиссаржевской

1 декабря 2014. Театр драмы Уссурийского городского округа имени Веры Федоровны Комиссаржевской 77 лет радует зрителя прекрасными постановками. Каждый спектакль дарит ощущения нового и неизведанного. В этом велика заслуга актеров, чьим трудом создается великое искусство. О своем профессиональном становлении и творчестве рассказал артист, режиссер-постановщик, ведущий мастер сцены театра драмы имени Комиссаржевской Борис Брониславович Бехарский в интервью корр. РИА PrimaMedia.

- Борис Брониславович, как вы стали профессиональным актером, это была мечта с детства?

- Да, это была мечта детства. Но судьба распорядилась немного по-другому: актером я стал не сразу. В театр меня пригласила Светлана Картунова, которая в середине 1990-х годов была директором театра. Я в то время работал в телекомпании "Магистраль". Узнав, что я поступал в театральный институт, она предложила мне попробовать свои силы в качестве артиста, выехать с коллективом театра на гастроли в город Находка с музыкальным спектаклем "Трактирщица". В нем я играл роль Фабрицио. После гастролей Светлана Валентиновна предложила мне остаться работать на весь театральный сезон, и мы его успешно отыграли. Как раз в этот момент в театр приехал новый главный режиссер Сергей Пацаль, а режиссер театра Тихоокеанского флота из Владивостока Станислав Мальцев собирался ставить у нас "Женитьбу Бальзаминова". Словом, началось самое интересное. К тому же, роль Бальзаминова – из тех, о которых актеры мечтают всю жизнь. Отказаться от такой возможности я не смог, поэтому и остался в театре. Вот скоро будет 20 лет, как я здесь.

- Какие у вас любимые роли?

- Каждая роль хороша по-своему. Есть такие роли, в которые вкладываешь больше моральных и физических сил, а есть роли, которые немного проще. С каждой ролью, с подготовкой каждого спектакля связаны свои воспоминания, и определенные затраты – энергетические и моральные.

- А что из этого самое сложное, пережитое через себя?

- Одно дело, когда ты за последнюю неделю перед выпуском спектакля чисто физически теряешь в весе, а другое, когда наступает нервное истощение и приходится восстанавливать силы, просто элементарно выспаться. На одном спектакле выкладываешься физически, а в другом – эмоционально. Все по-разному. В этом разнообразии – вся прелесть нашей работы. Театр позволяет многие профессии попробовать на сцене, много жизней пережить. Даже один и тот же спектакль мы всегда играем по-разному, потому что каждый спектакль – это живой организм. Мы учимся чувствовать, слушать и слышать своего партнера, и каждый спектакль уникален по-своему.

- Борис Брониславович, вы еще и режиссер-постановщик. А какие спектакли вы поставили?

- Здесь, в нашем театре, совместно со Станиславом Мальцевым, я поставил музыкальную сказку "Малыш и Карлсон, который живет на крыше", мои самостоятельные режиссерские работы – это музыкальная сказка "Хоттабыч", сказки "Потеха для смеха", "Снежная королева" и взрослый спектакль – триллер "Убийство по ошибке". В театре Дальневосточного военного округа я поставил сказку "Молодильные яблочки". Кроме того, одно из направлений моей деятельности – это Новогодние представления. Здесь я выступаю и сценаристом, и режиссером. Поэтому деятельность моя довольно разнообразная.

- В чем вы находите вдохновение?

- Я считаю, что наше вдохновение – это любовь. Любовь к родным, близким, любовь мужчины к женщине, любовь к Родине, к малой и большой, любовь к городу – все эти чувства помогают нам двигаться вперед. Любовь движет человеком вообще, заставляет его действовать. Поэтому мы выходим на сцену не просто для того, чтобы показать себя, а для того, чтобы затронуть эмоции людей, поделиться тем, что у нас внутри. Если мы достучались до людей, если они смеются и плачут вместе с нами, то хорошо. И чем интересней и сложнее работа над новой пьесой, тем больше эмоций это вызывает. Вот сейчас мы готовим новую постановку – спектакль "Саня, Ваня с ними Римас". Эту пьесу мы готовим к 70-летию Победы. Мы все любили своих бабушек, дедушек, которые пережили Великую Отечественную войну. Ничто не может вдохновлять нас так в работе, как любовь к нашим близким и к Родине.

- Что бы вы хотели пожелать вашим зрителям?

- Любить театр и ходить в театр как можно чаще. По возможности – посещать театры других городов, чтобы понимать, как сейчас развивается театральное искусство. И конечно же, приходить на спектакли Уссурийского театра драмы имени Веры Федоровны Комиссаржевской, поддерживать нас и приводить с собой друзей.

ССЫЛКИ ПО ТЕМЕ:

Драматический театр Уссурийска нашел "ангела-хранителя"

Спектаклем "Маскарад" открылся новый сезон в театре им. Комиссаржевской в Уссурийске

Конференция Николая Бурляева в Уссурийске дала надежду на духовные перемены в обществе

 

Смотрите полную версию на сайте >>>