PrimaMedia, 11 июня. Драматический театр Тихоокеанского флота вернулся с триумфом с Международного фестиваля армейской культуры и творчества "Аванпост-2026" (16+). Результаты конкурса подтвердили высокий профессионализм и мастерство владивостокской труппы, которая привезла из столицы не только Гран-при и сертификат на 2 млн рублей, но и целую коллекцию персональных призов. Подробности — в материале информационного партнера, главного вестника Тихоокеанского флота — газеты "Боевая вахта" (16+).
О том, как складывалась поездка, как проходило творческое участие коллектива в соревновательной программе, какие планы у театра на ближайшее будущее и перспективу, корреспондент "БВ" попросил рассказать директора театра Владимира Пятина.
— Владимир Владимирович, прежде всего позвольте сердечно поздравить вас и ваш коллектив с такой замечательной победой! Поделитесь, пожалуйста, впечатлениями о фестивале, об участии вашего коллектива в нём.
— Международный фестиваль армейской культуры и творчества "Аванпост-2026" проходил с 24 по 30 мая 2026 года в Москве на сцене Центрального академического театра Российской Армии. Это масштабное событие объединило военные творческие коллективы и было нацелено на развитие и популяризацию армейской культуры.
В конкурсе участвовали более 2 тысяч артистов из 27 профессиональных и самодеятельных творческих коллективов Вооружённых Сил РФ, среди которых — ансамбли песни и пляски Воздушно-космических сил, Военно-Морского Флота, военных округов, Ракетных войск стратегического назначения, Воздушно-десантных и Железнодорожных войск, концертные ансамбли, драматические театры Минобороны России — Тихоокеанского, Северного, Балтийского, Черноморского флотов, Восточного военного округа.
Основная тема нынешнего фестиваля — единство народов. Она символична и особенно актуальна в Год единства народов России, объявленный Президентом Владимиром Путиным. Каждое выступление раскрывало её через театральные постановки, музыкальные и хореографические номера.
В рамках фестиваля выступления были сжатыми. Театр Тихоокеанского флота представил 30-минутный этюд "Дерсу Узала" (16+) — по сути, первый акт будущего спектакля, основанного на дневниках Владимира Арсеньева. Постановка, созданная режиссёром театра ТОФ Марией Яковиной, построена на принципах документального театра. На сцене звучат не вымышленные реплики, а подлинные строки из дневников писателя, его описания таёжных пейзажей, встреч с коренными народами, размышления о человеке и природе. Этот приём придаёт спектаклю особую достоверность и силу. Зритель не просто наблюдает за событиями — он словно читает дневник, погружаясь в атмосферу начала XX века, когда офицер русской армии и охотник-гольд, не имея общего языка, находят путь к сердцу друг друга. Это не столько историческая драма, сколько философская притча о взаимопонимании, уважении и силе межнациональной дружбы, актуальная сегодня как никогда.
— Расскажите, пожалуйста, подробнее об этой работе.
— Образ Дерсу Узала блестяще сыграл Роман Колотухин. В этом этюде и в будущем спектакле житель тайги — гольд по национальности, как олицетворение мудрости, скромности, глубокой связи с землёй и природой. Его знания, накопленные многими поколениями коренных народов Дальнего Востока, становятся для капитана Арсеньева не только спасением в тайге, но и откровением. В их отношениях нет превосходства одной культуры над другой, есть равенство, взаимное уважение и благодарность. Это и есть подлинное единство народов: не формальное объединение, а настоящая живая дружба, основанная на общечеловеческих ценностях — чести, верности, уважении.
Театр ТОФ вернулся из Москвы с Гран-при и коллекцией персональных наград. Фото: из архива Драматического театра ТОФ и открытых источников.
Художник Екатерина Купера сумела создать удивительную сценографию, где минимализм стал инструментом максимальной выразительности. Через свет, звук и пластику актёров на сцене рождается целый мир — шум леса, пение птиц, туман над рекой, тревожный вой волков. Декорации не имитируют природу — они воплощают её. Актёры, изображающие деревья, ветер, животных, становятся живыми элементами ландшафта, подчёркивая философию Дерсу, в которой всё в природе — живое. Этот приём напоминает о духовных основах коренных культур, которые сегодня становятся важной частью общероссийской идентичности.
В условиях, когда общество ищет точки соприкосновения, когда важно напоминать о том, что Россия — многонациональная держава, "Дерсу Узала" показывает, что единство — не абстрактный лозунг, а реальная возможность, которая рождается из личного опыта, из готовности слушать, учиться и признавать ценность другого. Он напоминает, что культура коренных народов — не "этнографическая диковинка", а неотъемлемая, богатая часть нашей общей истории и будущего.
"Дерсу Узала" театра ТОФ — это не просто победа на фестивале. Это театральное событие, которое поднимает важнейшие вопросы национальной идентичности. Спектакль достойно стал художественным символом Года единства народов России, доказав, что искусство способно не только развлекать, но и объединять, вдохновлять, напоминать о самых главных вещах — дружбе, уважении и любви к Родине во всём её многообразии.
Конечно, нам очень приятно, что наивысшую оценку жюри получила не только работа нашей команды в целом. Отмечен профессионализм членов делегации в трёх ключевых номинациях: лучший театральный режиссёр — Мария Яковина, лучший театральный актёр — Роман Колотухин, лучший театральный художник — Екатерина Купера.
Полная версия спектакля будет представлена нашим зрителям в сентябре.
— Чем ещё запомнится тихоокеанским актёрам поездка в столицу?
— В апреле нынешнего года мы поставили спектакль драматурга Светланы Гуровой "Боль" (16+). Пьеса основана на реальных событиях 2014 года в Донецкой области. В центре сюжета — история обыкновенной женщины, учителя русского языка, матери ополченца, трагически погибшего во время обороны города Славянска. Влекомая жаждой праведной мести за зверски убитого сына, она вступает в ополчение, участвует в боях, но попадает в плен.
Поставил спектакль известный приморский режиссёр Сергей Руденок. Главную роль исполнила ведущая актриса нашего театра Александра Пряха. С этой работой нашего театра познакомились военнослужащие двух воинских частей Московской области.
— Владимир Владимирович, театральный сезон заканчивается, и уже можно подводить его итоги. Чем запомнится он для вашей труппы и её почитателей?
— Прошедший 92-й сезон был насыщенным, театр активно гастролировал по Приморскому краю. Мы сыграли 97 спектаклей, на которых побывало 24 062 зрителя, из них 12 825 — школьники и студенты по Пушкинской карте. Спектакли Драматического театра Тихоокеанского флота посещают военнослужащие, участники СВО и члены их семей, гастроли флотских артистов состоялись практически во всех населённых пунктах нашего края: Артём, Дальнегорск, Лесозаводск, Дальнереченск, Арсеньев, Кавалерово, Лучегорск, Чугуевка. За сезон подготовлено и представлено нашим зрителям пять новых спектаклей.
Театр ТОФ вернулся из Москвы с Гран-при и коллекцией персональных наград. Фото: из архива Драматического театра ТОФ и открытых источников.
В прошлом году, к 80-летию Великой Победы, был поставлен и успешно идёт сегодня музыкальный спектакль "Агитбригада "Гадам нет пощады" (16+). Название спектакля взято из песни, а сценарий, основанный на историческом материале, написал известный приморский журналист Андрей Калачинский.
В центре сюжета — история агитбригады Краснофлотского театра, которая готовится к поездке с концертом на фронт. Задача артистов — утешить, приободрить, поддержать бойцов на передовой. Сцена для них — поле боя, зрители — герои войны. Это своего рода экскурс в историю. 215 400 краснофлотцев, командиров, красноармейцев, пограничников, семей военнослужащих поддержал Краснофлотский театр своими выступлениями, концертами в годы войны. Спектакль призван рассказать и о доблестном труде жителей Владивостока — города воинской славы, великого труженика в годы Великой Отечественной войны.
Особое внимание в нынешнем сезоне уделялось краеведческой тематике. В этом плане знаковое место в репертуаре занял спектакль "Янковский" (16+) по работе историка Миланы Маркевич. Он основан на воспоминаниях наследников и исторических документах о Михаиле Ивановиче Янковском, его польских корнях и том огромном вкладе, который он внёс в освоение и развитие Приморского края.
— А что в планах театра?
— Да, театральный сезон завершается, но уже готовится новый, 93-й. В честь 290-летия Тихоокеанского флота осенью состоится премьера большого спектакля "Краснофлотцы" (16+). Пьеса написана нашим приморским драматургом Сергеем Гончаровым. Ставить будет режиссёр Сергей Руденок. В постановке, посвящённой Курильской военной операции, будут заняты все актёры театра. Уже начинаются репетиции новой постановки, чтобы к октябрю представить зрителям масштабное произведение.
Конечно, как и всегда, мы продолжим активно выступать для военнослужащих и их семей. Спектакли доступны для членов семей участников специальной военной операции, которые регулярно посещают наши постановки. Театр Тихоокеанского флота принимает активное участие в проекте "Театральная Россия" (16+), организуя спектакли для бойцов перед отправкой на полигоны.
В настоящее время активно прорабатывается вопрос о передаче здания Пушкинского театра Драматическому театру Тихоокеанского флота. Это предложение уже одобрено. Для Драмтеатра ТОФ в этом случае откроются новые перспективы для развития.
